お久しぶりです！いろは＠はてなブログ更新です！
相変わらず気まぐれ更新ですが、今回は！そうです、
映画「ラブ≠コメディ(ラブ・ノット・コメディ)」
鑑賞してきました！というわけで取り急ぎ感想を…。
↓↓ 以下ネタバレしますのでご注意 ↓↓
この日の上映は舞台挨拶ライブビューイング付き。
主演の中島健人さん、長濱ねるさん、塩野瑛久さん、
板谷由夏さん、本田力さん、紙谷楓監督がご登壇。
・中島さん「みんなラブコメだと思ってると思うんですが。
違いますからね！」と何度か繰り返し仰っていて、
ラブコメじゃなったら何の映画なんだと思いつつも、
ラブコメでこのタイトルなのも違うもんな…とも
思っていたらば。
思ってた以上に真剣(マジ)でした。
・本田力さんが劇中ドラマの監督役、
板谷さんがTV局のプロデューサー役で、そのほか、
スタッフ役の演者の中にはリアル寄りな人も居れば
本田さんと板谷さんは誇張が過ぎた(笑)ということで、
特に本田さんの「カット！」の手の所作が大げさだという
話に対し、こうしてみたらいいんじゃない？と本田さんに
アドバイスしたのは実は板谷さんで、その板谷さんからは
「実際の監督にこういう人いるんですよ」と暴露。(笑)
それを聞いた塩野さんが続けて
「あ！大河の監督がそうでしたよね」って言い出して！
瞬間、完全に「光る君へ」トリオ でニヤニヤしちゃった。
※ちなみに本作にはお二人の他にも財前さん、
三石琴乃さんもご出演で "光君" だらけです。笑
・板谷由夏ちゃんがカッコよすぎた～！
黒のセットアップマジでお洒落だった、、そして
スタイルが意味分からん良すぎる。腰の位置おかしい。
ここから本編についての感想です↓↓
・真っ先に
いま、このタイミングでくるのか…
って思いました。いやほんまに。
・ケンティー…ってごめん、実は全然知らない方で
今回が初見だったんですけど、なんていうのかな、
顔面が良いとか声が良いのはもちろんのこと、
トンチキができるナルシストなところが、流石は
(旧)ジャニーズアイドルだなって感動しちゃった。
・ケンティー演じる麗司の、現場での座長としての
振る舞いとか、地味に真面目に、凄く勉強になった。
周囲を見渡して、例え何コイツ!？と思う相手でも
現場の事を考えて間にちゃんと入ってあげたりして。
下に見てるアイドル役者に発破かけられても、
しっかり悔しがる負けん気の強さも良いじゃない！
"相手に気を遣わせない気配り"ができるって、
大事なことであり、だから一層難しくもあり。
主演という立場になれば、自身のことだけでなく
そういったおこないも必要になってくるんだな。
おねーさんもきっとそうだったんだろうな…とか。
また、今の自分の職場での立ち位置と重ねるなど。
・長濱ねるちゃん演じる美里ちゃんの、
やる気があるゆえに空回る感じがリアルだった。
私も昔、空回りしてるって言われたことあるなぁ。
終盤の美里ちゃんのシーンは一緒に泣いちゃった…
・麗司→美里への、
「君が頑張っていたことをみんなが見ていたから、
みんなが君のために頑張ったんだよ」
って台詞がすごく良かった！！！！
・板谷由夏ちゃんのコミカル演技だいすき！
病院のシーンで着ていた、ブルーのお花が大きく
プリントされたパンツがめっちゃ綺麗だった…。
役名が首藤プロデューサーだから、終始、周りから
「しゅっぴー」って呼ばれていたんだけど、それって
うえぴー(植田博樹P)みたいだな～って思ったりした。
・ドラマ「壁ドン！床ドン！君にドーン！」が徐々に
人気が出て、SNSで沢山のファンアートが投稿される
場面、鳥肌立っちゃった…なんてタイムリーなの、
まさに今の私らじゃん。
オタクの解像度が高いでございますわよ…。
・光石研！！！いいとこもってくバイプレーヤー！！
「俺はコンビニに売ってる草餅(のような役者)でいい、
でも君は高級デパートに並んでるお菓子だろ？」
みたいなことをケンティーに説くんだけど、
あぁ、どこかで聞いたことある台詞だな、
「あんたはいつだってスポットライトの真ん中に
立ってなきゃいけないの」(byよおこ)じゃん…。
この台詞を受けた中島健人さん、役の上でとはいえ、
まるで自分に言われているみたいで？多少なりとも
照れくさかったのではなかろうか…と。
そう思うくらい麗司役がハマっていました。
・中島健人のライバルは塩野瑛久、
光石研のライバルは遠藤憲一。笑
・は！し！た！に！せん！せい！(財前さん)
大御所感！圧倒的圧力！！女帝！！！
ほんまにラブストーリーの神様か？
「血統の証明」のほうじゃなくて？？笑
板谷氏とずっと絡んでいてさ・・・
財前・板谷のスイス紀行からのファンとしては
たまらんすぎた～！んもう！お久しぶりです！
電話越しでしゅっぴーに大声でキレる先生に笑た。
プロデューサー業って、脚本家などの制作者側にも
俳優さん側にも気を回して、時には板挟みになり…
色々と苦労(苦悩？)の多いお立場なのですね…。
お手洗いに押し込まれる橋谷先生、面白すぎでしょ
「そんなに何度も行きたいわけではないのよ」って(笑)
次のシーンでしゅっぴーと2人でゴーカート？的なのに
乗って出てくるところ、観客みんなクスクスしてたww
自分が書いた台詞を変えられてしまうということ。
そもそも、役者さんの息が吹き込まれることを前提に
創り出される"本"と、作品そのものが世に出る"本"とでは
根本からして全くの別物よな…と思うなど。
でも橋谷先生には橋谷先生のプライドがある。
先生が命をかけて書いた台詞に、役者さんも
全身全霊で息を吹き込むのだ。だからもし、
その結果がいいものでなかったとしても、
決して悔いはないと胸を張って言えるほどの
熱意を持って撮影に臨んだチーム神崎にバンザイ🙌
…と同時に、台本にある台詞とは違うことを言ったり、
監督の指示とは違うお芝居をしたからといって、
必ずしも作品がよりよくなるとも限らない、
綿密に計算された通りのものを作り上げることが、
確実な完成品となる、ということでもあるのだろうな…
みたいなことを、考えさせられちゃった。
序盤のシーンで見せていた、役者陣の本読みを聞いて
台本を急遽書き直すことを厭わなかった橋谷先生が、
終盤では麗司と美里の2人が(おそらくしゅっぴー達も)
"コレはどう考えてもハッピーエンドにすべきでは？"と
心情が変化してゆく過程で、橋谷先生だけその構想が
見えていない(悲恋にずっと拘っていた)というのが
ちょっと引っかかってたんですよ。
そしたら最後の最後で、実はハッピーエンドのシナリオも
用意していた…っていうくだりが…見事だった～～！
きっと脚本家という仕事へのリスペクトを込めてのこと。
→ハッピーエンドも考えていないわけではなかった、
けれど、現場が考えたラストのがずっと良かった
（と、脚本家自らが納得した）
というオチが、とても綺麗でよかったな～。
は～良い映画だった！ってエンドロール見てたら
「 企 画 ・ 原 案 植 田 博 樹 」
ええええええええ～～～～～～～～！？！？！？！？
まじか、まじかよ、うえぴーさん……
「しゅっぴー」、絶対「うえぴー」から生まれてるやん…
またおねーさんとお仕事してくださってありがとう…
おねーさんと、うえぴーのふぁんより…
